quarta-feira, 29 de dezembro de 2010

Fim de Ano (canção)

Se as múscas Parabéns Pra Você e Jingle Bells poderiam ser até consideradas patrimônio da humanidade de tão internacionalizadas, a canção Fim de Ano (aquela do Adeus, ano velho! Feliz ano novo!) é genuinamente brasileira. Composta por David Nasser (compositor e jornalista) e Francisco Alves (cantor e compositor), esta valsa foi gravada pela primeira vez em 1951 por João Dias. Por uma grande ironia do destino, o "Rei da Voz" Francisco Alves não teve um feliz ano novo e acabou falecendo num acidente de automóvel em 1952 (clique no link para saber mais detalhes).
Consegui encontrar a gravação original, mas infelizmente ela esta mixada com sons de fogos de artifícios no começo.


Talvez você não saiba, mas a letra tem uma segunda estrofe! Aqui vai ela completa!

Adeus, ano velho!
Feliz ano novo!
Que tudo se realize
No ano que vai nascer!
Muito dinheiro no bolso,
Saúde pra dar e vender!

Para os solteiros, sorte no amor
Nenhuma esperança perdida
Para os casados, nenhuma briga
Paz e sossego na vida

sexta-feira, 24 de dezembro de 2010

Trégua de Natal

Em 1914 houve uma comemoração muito peculiar de natal realizada nas trincheiras durante a primeira guerra mundial. Não foi uma prática generalizada, mas sabe-se que em diversos lugares houve uma trégua temporária no natal, em que os soldados inimigos até jogaram futebol, trocaram cigarro, comida e enterraram seus mortos.

Os relatos desse cessar-fogo são às vezes confusos ou contraditórios, mas é fato que ele ocorreu. Os oponentes estavam ambos passando frio em suas trincheiras, sofrendo perda de companheiros, talvez com alguma simpatia por aqueles que combatiam. Como a guerra ainda estava no início, ainda havia vestígios do mundo civil nos arredores e as pessoas ainda não tinham fortalecido a dor, miséria e raiva que cresceria com o passar do tempo.

Em 83, Paul McCartney lançou Pipes of War, música que faz referência a este evento:


A música mais famosa a respeito, entretanto, é chamada All Together Now e foi feita em 1990 por um outro grupo de Liverpool, The Farm. Vale a pena ver a tradução e os comentários que aparecem no vídeo.

segunda-feira, 20 de dezembro de 2010

Um tanto quanto não natalino

Se para muitos o natal representa uma época de alegria, para alguns músicos isto parece não ocorrer. Então, lá vai uma seleção das dez músicas mais anti-natalinas selecionadas pelo The Musical Trip.

Em décimo lugar fica The Darkness com Christmas Time (Don't Let The Bells End), se você assistir o clip já vai saber por quê.


Na nona posição temos White Christmas, dos Guns N' Roses. Na verdade, não consegui achar se realmente a música é deles (e não acredito que seja), mas posso garantir que é muito ruim!


Qualquer música na voz de Billy Corgan fica depressiva. Por isto que no oitavo lugar temos Christmastime, dos  Smashing Pumpkins.



Em sétimo lugar temos a propaganda do Lady Gaga's Chritmas Album. Tá certo que este vídeo não passa de uma piada, mas já pensou o quão ruim seria ganhar uma coisa dessas de natal???


Em sexto lugar, fica Christmas Conga, de Cyndi Lauper. Ela realmente devia odiar o natal quando fez esta música!


Os caras queriam fazer uma música de protesto e foram bem felizes nisto! Na quinta posição temos Infeliz Natal, dos Raimundos.


Se eu fosse aloprar nesta lista, teria colocado provavelmente todas as músicas do álbum Christmas With The Vandals, mas não tenho coragem :) Então deixo na quarta posição um dos ápices do politicamente incorreto: Oi to the World, do grupo The Vandals.


Não duvido nem um pouco de que esta música seja baseada em fatos reais. Por isto a terceira posição fica para Please, Daddy (Don’t Get Drunk This Christmas), de John Denver.


Em segundo lugar, o bom e velho Ramones com Merry Christmas ( I Don't Want To Fight Tonight ).


Em primeiríssimo lugar fica a música que conseguiu resumir em menos de 2 minutos todo o ódio e raiva contra o espírito natalino! Papai Noel Velho Batuta, dos Garotos Podres.

sábado, 18 de dezembro de 2010

With A Little Help From My Friends

Este é a primeira postagem feita por um colaborador e, apesar de ter sido uma coincidência, o tema acabou sendo muito bem apropriado!

With A Little Help From My Friends

por João

Esta semana estava eu ouvindo With A Little Help From My Friends com a idéia de tocá-la com minha banda. Esta música foi escrita por Lennon e McCartney para o álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band e neste disco, eles tinham a idéia de contar a história de uma banda fictícia, onde cada músico teria um "alter ego". Apesar desta idéia ter durado pouco e acabar não sem sendo completada no final, 3 músicas foram feitas neste molde. Um delas é justamente With a Little Help From My Friends, que foi composta para ser cantada pelo líder da banda fictícia, Billy Shears, que na verdade era Ringo Starr. Por sinal esta é uma das poucas músicas dos Beatles em que Starr canta fazendo a voz principal.


Esta música já foi regravada mais de 50 vezes e, apesar da versão original não ter conseguido emplacar a primeira posição das paradas de sucesso inglesas, 3 de suas regravações conseguiram este feito: Joe Cocker em 1968, Wet Wet Wet em 1988 e Sam & Mark em 2004.
Por incrível que pareça, mesmo sendo um admirador dos Beatles, a versão que pra mim mais cai bem é versão de Joe Cocker. Joe com seu timbre inconfundível, e seu irreverente estilo de interpretar as canções, deu uma roupagem sensacional, e que de certa maneira a imortalizou, principalmente quando a cantou no famoso festival de Woodstock em 1969.


A versão de Cocker é bem mais lenta que a original dos Beatles, tendo as linhas de guitarra feitas por nada mais nada menos que Jimmy Page (guitarrista do Led Zeppellin), a marcante introdução de orgão de Tommy Eyre (tocou com muitos famosos também, como John Mayall, BB King, Gary Moore), e a bateria de B.J. Wilson, na época baterista do conjunto inglês Procol Harum.
Termino, deixando como curiosidade, Joe Cocker em 2002 (por sinal cantando muito bem apesar da idade), cantando a mesma música em um festival na Inglaterra, acompanhado de Brian May na guitarra, e na bateria por Phil Collins. Um time de feras!

quarta-feira, 15 de dezembro de 2010

Músicas da Semana IV

Sempre me impressiono com a variedade das músicas que aparecem indicadas nas redes sociais. Seja porque acharam muito engraçado, por se identificarem com a letra, por verem um clip interessante, nostalgia... são diversos os motivos que fazem uma pessoa querer compartilhar alguma música para quem quiser ver. Para exemplificar isto, as músicas desta semana são as 5 últimas que apareceram no meu feed de notícias do facebook (na ordem da mais recente para a mais antiga).

Rap do Ovo - Sérgio Mallandro e Faustão

We Got More - Eskmo

Não Vou me Adaptar - Titãs

Learning to Fly - Tom Petty

Noite do Prazer - Claudio Zoli

terça-feira, 14 de dezembro de 2010

Minha mulher não deixa não!

Com vocês, o mais novo sucesso brasileiro: Minha Mulher Não Deixa Não!, de DJ Sandro - o moral de Paulista! (Para quem não sabe, Paulista é o nome de uma cidade no interior de Pernambuco).
Não sei o que é pior, se a letra ou a dancinha dos caras.


Se a versão brega não agradou, que tão a versão forró feita pelo grupo Aviões do Forró.


A música já fez tanto sucesso, que já existem diversas adaptações. Entre elas:
Vou sim, quero sim, minha mulher não manda em mim;
Vou sim, quero sim, posso sim, porque ninguém manda em mim.

     

E não é que a música já tem até paródia! Como se precisasse... A música se chama Minha Preguiça Deixa Não!, feita pelo Scrash Music Fuleration.

segunda-feira, 13 de dezembro de 2010

Os mais vistos do Youtube - 2010

Saiu a lista dos vídeos mais vistos do Youtube neste ano. Na verdade são duas listas, uma somente dos clipes das grandes gravadoras, e outra contendo todo o resto. Dos 10 mais vistos desta segunda lista, 5 estão relacionados a música, são eles:

1 - Bed Intruder: ver este vídeo foi o pontapé inicial que eu precisava para começar a fazer este blog, tanto que meu primeiro post fala sobre este vídeo (só clicar no link para ver). Sempre me divirto quando o vejo novamente.

2 - Paródia de Tik Tok, da cantora Ke$ha: confeço que até hoje não tinha ouvido falar nem da música original, quanto mais da sua paródia. De qualquer forma, lá vai o vídeo!


3 - Greyson Chance cantando Paparazzi, de Lady Gaga: para quem tem 13 anos, até que o moleque manda bem!


7 - This Too Shall Pass, do grupo OK Go: já tinha falado sobre eles em um post passado (clique aqui para vê-lo), e novamente os caras do OK Go mandaram muito bem!!!!


9 - Jimmy surpreende fã do Bieber: sem comentários... se quiser ver o vídeo, clique aqui.

Já da lista dos clipes mais vistos no Youtube, dentre os 10 primeiros 4 pertencem ao novato Justin Bieber! Bem, no vídeo abaixo o velho Ozzy conseguiu resumir muito bem o que eu penso a respeito deste fato.


De qualquer forma, a lista dos 10 clipes mais vistos do ano está abaixo.

domingo, 12 de dezembro de 2010

A pedra rolando - Parte III (de IV)

Eu já falei na Parte I sobre a revista Rolling Stone, já falei sobre a música Like a Rolling Stone na Parte II e agora vou continuar a trajetória sobre o termo rolling stone na música

Parte III - The Rolling Stones, a banda


Em 1962, seis colegas que tinham gosto musical bem parecido resolveram montar uma banda. Basicamente tocavam covers de músicos dos EUA, como Muddy Waters, Chuck Berry e principalmente o blues de Chicago. Mas somente em 1964, eles lançaram seu primeiro disco, chamado The Rolling Stones. Neste ano, a formação do grupo era composta por Mick Jagger, Brian Jones, Keith Richards, Charlie Watts e Bill Wyman. 
Apesar de ser composto em sua maior parte por regravações (somente uma das músicas era de Jagger / Richards), o disco chegou a primeira posição nos mais vendidos do Reino Unido, sendo que se manteve nesta lista por 51 semanas. Nos EUA, o mesmo disco foi lançado com o nome de England's Newest Hit Makers. Daí pra frente a banda só cresceu e já vendeu no total mais de 200 milhões de discos em todo o mundo.
Por ser uma das (senão a mais) velhas bandas ainda em atividade, a história dos Rolling Stones é mais do que extensa e seria praticamente impossível eu resumi-la neste post. Então me deter somente a dois eventos.

A Língua

O desenho da língua saindo de uma boca (em inglês ele é conhecido por Tongue and Lip Design) é marca registrada do grupo, mas só apareceu pela primeira vez no nono disco de estúdio do grupo, Sticky Fingers, em 1971.
Em 1969, o grupo queria um símbolo para a próxima turnê, então Mick Jagger foi ao Royal College of Art procurar um estudante talentoso para fazer o desenho e John Pasche acabou sendo o escolhido.  O pessoal ficou contente com o trabalho e pediu para que ele criasse um logo para a banda, já que nesta época eles estavam querendo criar o próprio selo.
Sobre de onde veio a idéia de fazer o logo, Pasche disse uma vez que "Cara a cara com ele (Mick Jagger), a primeira coisa que você iria pensar era sobre o tamanho de seus lábios e de sua boca". Ele também disse que achou que a língua para fora da boca, normalmente atribuida como símbolo de rebeldia, combinava bem com o grupo na época, visto que eles eram considerados os Bad Boys do rock.
Nesta época, o famoso artista plástico Andy Warhol era o responsável pela criação da capa do disco Sticky Fingers. Devido ao desenho da língua ter ficado na contra-capa, e por causa das dicas que Warhol passou para John Pasche, em muitos lugares The Tongue é erroneamente atribuída a Andy Warhol.

A origem do nome da banda

Esta não é uma super história, mas é importante para a nossa seqüencia de textos, que procura a origem da utilização do termo Rolling Stone na música. De acordo com Keith Richards, Brian Jones estava ligando para deixar um anúncio sobre a banda na Jazz News. Quando foi perguntado sobre o nome da banda, ele viu um disco do Muddy Waters jogado no chão e uma das faixas era a música Rollin' Stone

É sobre esta música que falaremos na quarta e última parte da série A pedra rolando.

sábado, 11 de dezembro de 2010

Rednex e a música com um dos maiores títulos do mundo!

Um tempo atrás, fiz um post chamado de Músicas com grandes títulos onde eu coloquei os 5 maiores títulos que   passaram na minha cabeça na época. Várias pessoas me lembraram de outros, como A melhor banda de todos os tempos da última semana (do grupo Titãs) ou Era um garoto que, como eu, amava os Beatles e os Rolling Stones (as versões brasileiras são dos Incríveis e dos Engenheiros do Hawaii) e Several Species of Small Furry Animals Gathered Together in a Cave and Grooving with a Pict (do Pink Floyd). 
Até que um amigo me mostrou um disco da banda of Montreal onde todos os títulos contavam trechos de uma história fictícia sobre Dustin Hoffman, cheguei até a fazer um post sobre isto também um tempo atrás (para vê-lo, clique aqui). Todas as músicas deste álbum têm grandes nomes, e o maior de todos é Dustin Hoffman's Wife Makes a Sarcastic Remark, Cuts the Head Off a Duck, Places It Where the Tub Was and Begins to Groan (Growl).
Depois desta, vocês podem até achar que este assunto de grandes títulos esta encerrado. Eu também achava até que um outro amigo meu me mandou esta música de um grupo sueco, chamado Rednex:

The Sad But True Story Of Ray Mingus, The Lumberjack Of Bulk Rock City, And His Never Slacking Stribe In Exploiting The So Far Undiscovered Areas Of The Intention To Bodily Intercourse From The Opposite Species Of His Kind, During Intake Of All The Mental Condition That Could Be Derived From Fermentation.


Infelizmente, não consegui achar a música inteira para mostrar, mas já tem um grande trecho aqui para você ouvir.


Por mais que este grupo faça muito sucesso na sua terra natal, apesar de ter um som meio country, eu nunca imaginei que fosse conhecer alguma música dos caras. Pois é, estava errado... não só conheço uma, como duas! É deles a versão techno country de uma música folclórica dos EUA chamada Cotton Eyed Joe, e que fez sucesso no mundo todo, na década de 90.


Também é do Rednex a música Wish You Were Here (não, não é a do Pink Floyd!) que eu conhecia anteriormente na versão do grupo Blackmore's Night.


Coincidência ou não, as três músicas do Rednex que falei neste post estão no mesmo disco, chamado Sex & Violins.

quinta-feira, 9 de dezembro de 2010

A dança das aeromoças

Quem voa de avião toda hora (o que não é meu caso) acaba nunca prestando atenção nas informações de seguranças que passadas pelos comissários de bordo. Para resolver isto, a empresa Cebu Pacific resolveu inovar e colocar as aeromoças para dançar enquanto passam as informações. E, para variar, o vídeo caiu no youtube e virou "sucesso mundial".


Tem também uma versão masculina, mas eu prefiro a anterior :)


A atriz Isabel Rose resolveu entrar na onda e fez uma regravação da música Aquarius, onde ela faz o papel de uma aeromoça.


A versão original de Aquarius pertence ao musical Hair. Abaixo tem a versão do filme, de 1979.

quarta-feira, 8 de dezembro de 2010

Músicas da Semana III

 Here Today (Thank You Brazil & Argentina!) - Paul McCartney


Live and Let Die - Paul McCartney (ao vivo em São Paulo - 2010)


Painted on My Heart - The Cult


Suite para Cello No. 1 (Prelúdio) - Bach (executada por Yo-Yo Ma)


Civil War - Guns N' Roses

terça-feira, 7 de dezembro de 2010

A pedra rolando - Parte II (de IV)

Nunca imaginei que escrever sobre uma música iria ser tão difícil. Eu realmente tive que estudar muito para fazer este post e ainda saio com o sentimento de que poderia ter falado mais... Então, para quem gostou do assunto, aconselho fortemente a ler mais e procurar mais informações, porque realmente vale a pena.

Parte II - Like a Rolling Stone, a música

Na Parte I, comecei  a discussão sobre o termo Rolling Stone e sua relação com a música. Comentei sobre a revista de mesmo nome, que surgiu em 1967. Esta não foi a primeira vez em que o termo apareceu. Dois anos antes, em 1965, Bob Dylan estava voltando para os EUA de uma turnê bem cansativa na Inglaterra, totalmente desgostoso com o rumo que sua vida e carreira iam levando. Pensando em desistir da música, ele começou a jogar no papel um pouco da raiva que estava sentindo e em pouco tempo já tinha "vomitado" mais de 10 páginas de reclamações escritas. 
Até aquele momento, não passava na cabeça dele que aquilo tudo poderia virar uma música. Foi quando, um tempo depois estava sentado na frente do piano quando ele começou a cantar um dos verso que tinha escrito "How does it feel?" (trad.: "Como você se sente?"). Deste ponto até a música ter sua versão final é uma história um pouco longa, mas muito bem escrita na versão em inglês do Wikipedia (por sinal, um dos melhores textos do wikipedia que já li). Surgia neste momento Like a Rolling Stone, uma das mais importantes músicas dos últimos tempos. A própria revista Rolling Stone a coloca no topo da lista das 500 maiores canções de todos os tempos, lançada em 2004. Para saber mais sobre esta música, aconselho a também a ler o artigo (em inglês) "The Hit We Almost Missed", que fala o como a parte de marketing da época desgostou muito da música e ela quase não foi lançada.
Para entender porque esta música é tão importante, é necessário contextualizá-la na época em que foi feita. Até mais ou menos 1960 as letras das músicas falavam de amor, coisas relacionadas ao cotidiano, ou mais voltadas ao entretenimento. Elas falavam também de coisas tristes, mas não existiam sentimentos "do mal", pelo menos isto não era comum. Depois chegaram os hippies com a idéias como "faça amor, não faça guerra" (eu sei que a frase é bem mais antiga, mas eles usavam muito), paz e amor, cujo símbolo maior eram as músicas dos Beatles, como por exemplo, I Want to Hold Your Hand. Tanto que o disco Help! tinha sido lançado neste mesmo ano de 1965 e estava no topo das paradas de sucesso em todos os lugares.
Naquela época era muito cobrada a sua posição em relação as grandes questões mundiais. Até que em junho de 1965, os Rolling Stones lançaram a música (I Can't Get No) Satisfaction (numa tradução livre significa algo como "eu não consigo ficar satisfeito"), que fala da vontade de alienação do jovem perante a sociedade e tudo o que estava acontecendo. Esta música fez sucesso rapidamente, não só pela letra mas também pelo riff de guitarra inconfundível. A mesma lista das 500 maiores canções de todos os tempos (feita pela revista Rolling Stone) coloca Satisfaction na segunda posição (talvez isto seja um pouco também um tipo de marketing da revista, mas não vamos entrar neste detalhe).
Neste mesmo mês de junho, Dylan estava escrevendo Like a Rolling Stone (não consegui achar em lugar nenhum se ele chegou a ser influenciado por Satisfaction) e um mês depois a música foi lançada.


Se Satisfaction falava sobre alienação, Like a Rolling Stone foi muito mais longe, falando sobre raiva, revanche, sentimentos que são "intrínsecos" ao ser humano mas que as pessoas normalmente não tem coragem de dizer que sentem, principalmente na época do "Paz e Amor". A letra desta música foi um tapa na cara de todo mundo, tanto que o próprio Frank Zappa falou que, quando a ouviu pela primeira vez, teve vontade de desistir de compor porque tudo que havia para ser dito já estava escrito nesta letra. Depois de um tempo ele viu que isto era apenas a ponta do iceberg e toda uma revolução musical estava apenas começando.
Um próprio exemplo desta mudança são os próprios Beatles, que no ano seguinte (1966) lançaram o disco Revolver. Este disco não só é diferente dos anteriores na parte instrumental, quanto também em algumas letras, como exemplo a de Eleanor Rigby. Esta música me dá um nó no estômago de tão depressiva.
Ah! é importante lembrar que as comparações que faço aqui é sempre pensando na música mais recente (de 1900 para cá). Alguém pode me falar que Dylan não foi nada original porque algum compositor erudito já falou sobre isto, ou então algum escritor. Acredito até que esta música pode ser comparada ao que o livro Os Sofrimentos do Jovem Wether foi para sua época (dadas as devidas proporções).

Como eu comentei no meio deste post, o grupo The Rolling Stones é mais velho que Like a Rolling Stone, e é sobre ele que falarei no terceiro episódio de "A Pedra Rolando".


Like A Rolling Stone 

a tradução pode ser encontrada aqui



Once upon a time you dressed so fine
You threw the bums a dime in your prime, didn't you?
People'd call, say, "Beware doll, you're bound to fall"
You thought they were all kiddin' you
You used to laugh about
Everybody that was hangin' out
Now you don't talk so loud
Now you don't seem so proud
About having to be scrounging for your next meal.
How does it feel
How does it feel
To be without a home
Like a complete unknown
Like a rolling stone?
You've gone to the finest school all right, Miss Lonely
But you know you only used to get juiced in it
And nobody has ever taught you how to live on the street
And now you find out you're gonna have to get used to it
You said you'd never compromise
With the mystery tramp, but now you realize
He's not selling any alibis
As you stare into the vacuum of his eyes
And ask him do you want to make a deal?
How does it feel
How does it feel
To be on your own
With no direction home
Like a complete unknown
Like a rolling stone?
You never turned around to see the frowns on the jugglers and the clowns
When they all did tricks for you
You never understood that it ain't no good
You shouldn't let other people get your kicks for you
You used to ride on the chrome horse with your diplomat
Who carried on his shoulder a Siamese cat
Ain't it hard when you discover that
He really wasn't where it's at
After he took from you everything he could steal.
How does it feel
How does it feel
To be on your own
With no direction home
Like a complete unknown
Like a rolling stone?
Princess on the steeple and all the pretty people
They're drinkin', thinkin' that they got it made
Exchanging all kinds of precious gifts and things
But you'd better lift your diamond ring, you'd better pawn it babe
You used to be so amused
At Napoleon in rags and the language that he used
Go to him now, he calls you, you can't refuse
When you ain't got nothing, you got nothing to lose
You're invisible now, you got no secrets to conceal.
How does it feel
How does it feel
To be on your own
With no direction home
Like a complete unknown
Like a rolling stone?

segunda-feira, 6 de dezembro de 2010

Don't know Y

O programa estadunidense Sesame Street (pai da versão brasileira Vila Sésamo) está no ar desde 1969 e sempre usou a música como artifício para entreter as crianças. Como exemplo, temos Everybody's Song que apareceu pela primeira vez no programa em 1979, e depois foi "regravado" em 2001, só que agora contando com a participação da cantora canadense Diana Krall.


A participação de músicos famosos no programa já é velha. Podemos citar Ray Charles e Steve Wonder como exemplo. Só que uma apresentação que me chamou a atenção foi a de Norah Jones cantando uma paródia da música que a deixou mundialmente famosa: Don't Know Why. O título da paródia é Don't Know Y.


Um detalhe sobre esta música é que foi composta por Jesse Harris e aparece no seu disco Jesse Harris & the Ferdinandos lançado em 1999, três anos antes do disco Come Away with Me, que contém a versão de Norah. A parceria do compositor com a cantora é bem frutífera, tanto que neste mesmo disco existem mais 4 músicas compostas por Harris. Os próximos dois vídeos são as versões de Don't Know Why, cantadas respectivamente por Norah Jones e Jesse Harris.



sábado, 4 de dezembro de 2010

A pedra rolando - Parte I (de IV)

Rolling stone é o termo utilizado para se referir a uma pessoa que não consegue ficar parada no mesmo lugar, que não tem raízes, fica trocando de emprego toda hora e não tem vontade de se estabelecer. Para alguns é algo como "vagabundo". Mas o interessante é que este termo, que parece designar algo ruim, veio do provérbio "a rolling stone gathers no moss" (uma pedra rolando não junta musgo/limo), que quer dizer algo como "quem fica parado, enferruja". Na parte musical, Rolling Stone é um termo que pode remeter a várias coisas, música, grupo, revista... Daí vem a pergunta: onde ele apareceu primeiro?

Parte I - Rolling Stone, a revista

Em 1967 foi criada uma revista chamada Rolling Stone. O fundador Jann Wenner disse que a revista "não é só sobre música, mas sobre as coisas e atitudes que a música envolve". Acho até que esta descrição cabe muito bem ao The Musical Trip. A primeira tiragem mostra bem isto, a foto é parte da capa do filme How I Won the War, onde John Lennon aparece com roupa de militar. Lennon volta a ser capa da Rolling Stone, agora em 1981. Só por estas duas capas podemos ver bem a diferença de rumo que a revista tomou.



Depois de um tempo, aparecer na capa da revista é mais uma questão de status no mundo musical, do que qualquer outra coisa. É só ver o making of  da Britney Spears, para mim isto chega a ser até cômico.


E não sou só eu que penso isto, tanto que o grupo Dr. Hook fez uma música chamada The Cover of the Rolling Stone, onde fazem uma sátira sobre aparecer na capa da revista (para ver a letra da música, clique aqui). Não é que os caras conseguiram? 


No vídeo abaixo, aparece o grupo tocando The Cover of the Rolling Stone ao vivo. Vale a pena ver o vídeo porque os caras realmente são muito figura!


Um  detalhe interessante sobre esta música é que a BBC Radio proibiu de tocá-la porque eles afirmaram que a música é para fazer propaganda da revista norte-americana e isto ia contra as regras da empresa. Conclusão regravaram a música, agora com o título The Cover of the Radio Times e ficou tudo certo. (Radio Times é uma revista semanal da BBC).

Falei um montam sobre a revista, mas esta não foi a primeira vez em que o termo Rolling Stone apareceu na música. Então onde foi? Não perca nos próximos episódios de "A pedra rolando"!

quinta-feira, 2 de dezembro de 2010

Sunday Morning

Hoje eu vou falar da música Sunday Morning, do Velvet Underground.


Putz, agora me lembrei que tinha prometido no post do Lou Reed  que iria escrever um texto sobre o Velvet, então não posso ficar gastando munição a toa. Então vou falar da música Sunday Morning do Maroon 5.


Poxa, a música até é legal, mas não achei nada interessante para falar contar aqui. Então vou falar de uma música que lembra a minha infância, na época em que ouvia as músicas que tocavam na rádio da kombi que me levava para a escolinha :) Vou falar de Sunday Morning do grupo inglês The Bolshoi.


Bem, não tenho muito mais para falar além do que já disse. Este grupo nem durou muito mesmo... 
Já sei! vou falar de uma banda que sempre conseguiu criar um pouco de polêmica nos seus bastidores: No Doubt! E a música escolhida foi Sunday Morning.


É, a música tem uma variação de ritmos interessante, mas não passa disto também. Então vou falar de algo diferente para a maioria das pessoas. Este post vai ser sobre o rapper canadense K-Os e sua música Sunday Morning.


Me desculpem, mas não tenho como falar desta música... Acho que vou procurar algo brasileiro, pois talvez me identifique mais com a música. Com vocês Manhãs de Domingo, do Ira!


Última tentativa: Domingo de Manhã, dos Sungas. Esta música deve ser boa porque tem até Domingo de Manhã 2!


Putz! Apelei, melhor parar! Não vou falar sobre nada hoje, até mais!

quarta-feira, 1 de dezembro de 2010

(RED) e a luta contra a AIDS

Hoje, dia 1º de dezembro, é o Dia Mundial da Luta contra a AIDS. Entre as diversas campanhas que vem surgindo com o intuito de arrecadar dinheiro em prol de campanhas contra a doença, uma é a (RED). Dentre as ações que você pode fazer musicalmente, a primeira é bem simples, assistir o vídeo abaixo! É um clip especial feito pelo grupo The Killers, com a música Boots. Para cada visualização no dia de hoje, a empresa Starbucks irá doar $0,05 para a (RED). Se não acredita, clique aqui para ver a página oficial da Starbucks.



As outras coisas musicais que são oferecidas são a (RED)NIGHTS, onde vários músicos fazem apresentações especiais para arrecadar dinheiro para a campanha, e também a (RED)WIRES, onde mensalmente aparecem músicas exclusivas, inclusive algumas gravas em shows (RED)Night, para comprar (não sei se a compra é por música avulsa, ou se tem um valor fixo por mês). Além disto, existem tantos outros produtos, como livros, roupas e até cartões de crédito especial.
Os vídeos abaixo mostram um pouco sobre a (RED)NIGHTS e um pedido do Bono Vox para participar da (RED) (ambos em inglês).




E para quem curte muito o U2 e tem uma grana sobrando, no show do Brasil terá um espaço colado ao palco, chamado de (RED)™ Zone, onde o dinheiro do ingresso vai todo para a campanha.


terça-feira, 30 de novembro de 2010

1001 discos para ouvir antes ... que a rádio tire eles do ar

Tem uma rádio romena chamada Radio3net que disponibilizou 1001 álbuns inteiros para ouvir, para os mais diversos gostos: desde Elvis, Miles Davis , Ray Charles até Nirvana e Iron Maiden. E o melhor, não é preciso saber romeno para se virar na página, apesar de que nem tudo está em inglês. E para os fanáticos por música romena, também dá para encontrar alguma coisa por lá.
Aposto que você está agora duvidando dos meus conhecimentos sobre o pop-rock romeno. Para sua informação, tem até um disco do Holograf lá em casa. Só não me pergunte como ele foi parar lá :)
Para quem não conhece o grupo, estou colando um vídeo com a música Ochii tăi, que significa "seus olhos". Escolhi um que tem a letra para quem quiser acompanhar cantando.

segunda-feira, 29 de novembro de 2010

U2 no Brasil - Confirmado!!!

Foi confirmada hoje, em sua página oficial, a passagem do grupo irlandês U2 pelo Brasil. Será realizado somente um show em São Paulo, no estádio do Morumbi, dia 09 de abril. As vendas começarão dia 07 de dezembro, pela página do Tickets For Fun.
O grupo sempre consegue se superar, quando se fala em shows. E mesmo aqueles que não gostam tanto de sua música não podem negar que os caras mandam bem quando se trata de apresentações ao vivo. E desta vez não vai ser diferente, a turnê se chama 360º porque o palco fica no meio do estádio, desta forma o show pode ser visto de todas as direções.


Só para dar um gostinho do que está por vir, veja a apresentação de Where the Streets Have no Name. O segundo vídeo mostra a noite de abertura da turnê, que foi feita em Barcelona. Neste vídeo é possível ver um pouco da construção do estádio, músicas e algumas entrevistas também.




Para maiores informações, a Vírgula fez uma página só para este show do Brasil.

domingo, 28 de novembro de 2010

Vinheteiro

Indo na onda dos Videoblogs que já deixaram tantos famosos, o pianista Fabricio Paulo, mais conhecido como Vinheteiro também está tentando achar o seu lugar ao sol (no Youtube, a página dele é o BrazilianMusician). Como ele fala nesta entrevista (parte 1 e parte 2), acabou desistindo da música erudita e resolveu se aventurar em fazer versões (ou pequenas vinhetas) de músicas conhecidas, como aberturas de seriados e hinos de times de futebol. 
Nesta mesma entrevista ele falou da dificuldade de fazer versões de músicas como o tema de Indiana Jones, composto por John Williams. Neste tipo de trabalho existe um processo que os músicos chamam de redução, onde existe um processo de adaptação de uma música orquestrada para que ela seja tocada em somente um instrumento, tentando manter sempre as suas principais características. Veja como ficou o resultado do tema de Indiana Jones.


Além de pianista, o cara manda bem no acordeon também. No primeiro vídeo, ele toca 5 clássicos do rock em apenas 2 minutos, quantos deles você reconhece? (resposta do Quiz no final do post). No segundo vídeo ele faz uma versão de We no Speak Americano (se quiser saber mais sobre esta música, clique no link para ver um post nosso publicado anteriormente).



Agora ele fazendo o papel de pianista da Vanusa na hora de tocar o hino nacional (para quem quiser assistir o vídeo original da Vanusa, é só clicar aqui). Do lado tem o cara tocando uma versão do hino sem brincadeiras.



E para terminar, um vídeo que não tem nada a ver com o Vinheteiro, mas que achei legal :) Uma apresentação de 3 estudantes que fazem uma versão para piano (tocado a 6 mãos) do hino nacional.


Resposta do Quiz de hoje:
- Perfect Strangers, Deep Purple
Jump, Van Halen
- Right now, Van Halen
- Final Countdown, Europe
- Light my Fire, The Doors

sexta-feira, 26 de novembro de 2010

Músicas da semana II

As músicas desta semana são em homenagem aos 19 anos da morte de Freddie Mercury (24/11/1991). As duas primeiras são da época do Queen. Não são tão famosas mas são das que eu mais gosto.

Mustapha - Queen

Stone Cold Crazy - Queen


Esta próxima é do primeiro disco solo de Mercury, chamado de Mr. Bad Guy.

Living on my Own - Freddie Mercury


A próxima música ele canta em parceria com Montserrat Caballé.

How Can I Go On - Freddie Mercury & Montserrat Caballé


E a última música que vai tocar na rádio The Musical Trip foi um pedido do Capiau, do Jardim Santana, que dedica a sua querida amada!

Don't Stop Me Now - Queen

quinta-feira, 25 de novembro de 2010

Ozzy volta ao Brasil / Yuto Miyazawa

É isto aí, este post vai ter uma parte informativa e outra com as divagações de sempre!

Informativo:

Ozzy Osbourne volta ao Brasil em 2011 com a turnê Scream, e os ingressos para São Paulo e Rio de Janeiro já começam a ser vendidos a partir de amanhã (26/02) na página da Tickets for Fun. As datas são:
Porto Alegre - 30 de março
São Paulo - 2 de abril
Brasília - 5 de abril
Rio de Janeiro - 7 de abril
Belo Horizonte - 9 de abril

Divagações Tradicionais:

Enquanto muitos jovens tem o sonho de ver o "príncipe das trevas" ao vivo, solar na guitarra Crazy Train sendo carregado pelo Ozzy então nem se fala! Pois é, o pequeno japonesinho Yuto Miyazawa conseguiu realizar este feito, e o pior é que o moleque só tinha 9 anos na época. Nascido em 2000, a fama dele começou pra valer em 2008, quando entrou no livro dos recordes (Guinness Book of World Records) como o mais novo guitarrista profissional do mundo. Em 2009, foi convidado para tocar no programa estadunidense The Ellen DeGeneres Show, quando seu ídolo Ozzy apareceu para a alegria do garoto.


E não parou por aí, o pequeno Yuto foi convidado a tocar ao vivo com o Ozzy, onde ocorreu a cena que descrevi anteriormente.


E para quem ainda duvida das qualidades artísticas do garoto, aqui vai um vídeo de Yuto tocando Purple Haze, do lendário Hendrix.


Vai chamar ele para sua banda? Aposto que ele está precisando de um vocalista :)
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